对镜化妆。
琼剧演出以“变脸”开场，演员走下台与观众互动。
海南省琼剧院2团的演员在戴头饰，准备演出。这是海南省传统琼剧的一种尝试：引进新鲜的血液，增加琼剧的观赏性和趣味性，以吸引不同年龄段的观众。琼剧希望借“变脸”以生存。
2013年2月17日，大年正月初八，暮色四合的海南省文昌市潭牛镇龙典村迎来了自己的“琼剧之夜”。琼剧演出一开场，首先出现的却是川剧中的绝活儿变脸。蓝色，红色，再到红白间，演员张昌义表演得很是卖力。
这是海南省传统琼剧的一种尝试：引进新鲜的血液，增加琼剧的观赏性和趣味性，以吸引不同年龄段的观众。琼剧希望借“变脸”以生存。
“变脸”夸张的脸谱，精彩的变化，显然赢得了年轻人尤其是小朋友们的青睐。现场鲜见的一名二十多岁的小伙子看着“变脸”表演，觉得新鲜而精彩，掏出手机拍照。演员张昌义甚至还从台上走到观众身边，几名小朋友围在他身边，有的好奇地探头探脑，有的则将身子使劲儿后仰，唯恐碰了身边的“大人物”。
这次演出，张昌义的“开门红”收获了不少掌声。他说，自己在艺校学习的是小生，而小生、花旦是同学中比较多的选择，没有人愿意学习丑角。张昌义从琼山剧院调到省剧院一年后，剧院院长为了把生、旦、净、丑，行当的四种基本类型弄全，也看张昌义的唱腔、身高，很适合学习丑角，就把他送到四川学习丑角。在四川学习的两年，他还学习了好多川剧绝活，变脸、吐火、滚灯等。
琼剧又称琼州剧、海南戏，是中国海南省的民间戏曲艺术，历史悠久却难寻其源，后又经过不断吸收当地民歌及歌舞，成为“南海的红珊瑚”。如今，张昌义的这些绝活又增加到了琼剧表演里，是琼剧为吸引年轻人而做出的一种变革。
当天的演出中，全村的男女老少几乎都被吸引来了，杂乱的人群中却难寻20岁左右的年轻人的影子。显然，相比于正在“变脸”的琼剧，还有更吸引年轻人的休闲娱乐项目。
一场《打金枝》后，青年演员林飞大汗漓淋。
琼剧演出现场座无空席。
精彩的演出给观众带来了阵阵欢笑。本组图片均由 海南日报见习记者 刘飞越 摄一位85岁的老阿婆显然很喜欢传统的琼剧表演，地道的海南腔调熨帖着她的五脏六腑。她说，自己从9岁起就开始看琼剧，一直看到现在。一场《打金枝》听下来，老阿婆如痴如醉。男主角林飞走到后台，已是大汗淋漓。“演这场戏比较激动，一激动就容易出汗。”女主角陈燕萍也热得厉害，拿起几张A4大的纸边扇边说。
即便辛苦，酣畅淋漓地唱一场，也是林飞等琼剧演员们的高兴事儿。而这份畅快，几乎只有在每年的农历正月和二月两个月才能体会。因为海南东部和东北部民间有“绑戏”的习俗，“绑戏”往往又跟“公期”联系在一起，而各乡村的“公期”大多集中在正月和农历二月这两个月。农村“公期”风俗催生了“绑戏”习俗，自古以来，老百姓为了热闹，闹“公期”一般都会请戏班来唱戏，借此也可以显示本村的经济实力。
今年的琼剧团“送戏下乡”活动，是从正月初四开始的，春节期间几乎天天都排满了。一辆大卡车装载着流动的舞台，演员们就围挤在榕树下的木板上化妆，200瓦的白炽灯照着一张张描画精美的脸。台下的观众们享受着春节的热闹，台上的演员也在享受那份酣畅淋漓。这样的“琼剧之夜”，是属于观众的，更是属于琼剧演员的。
就像海南的年夜饭上必然不能少了鸡一样，琼剧就是海南广大村民们的春节文化娱乐大餐。可“公期”过后的其他十个月，几乎都是琼剧演出的淡季。演员们鲜有登台演出的机会，只得无休止的练功、排戏，期待下一个春节。(见习记者 刘飞越)
